影视实习总结
总结是对某一阶段的工作、学习或思想中的经验或情况进行分析研究的书面材料，它是增长才干的一种好办法，为此要我们写一份总结。但是总结有什么要求呢？下面是小编精心整理的影视实习总结，希望能够帮助到大家。
影视实习总结1一、影视后期处理技术教学中存在的问题
影视后期处理技术这门课程涉及premiere、After effects、Particle Illusion等软件教学与应用。尤其在后期加工与特效方面，After effects和Particle Illusion等具有强大的功能，能够创意出非常丰富的特技镜头，但是在实际教学过程中，很多同学都掌握不好，归纳出来，表现在以下几个方面：
（一）学习兴趣不够浓厚。后期处理是基于前期素材的，如果前期素材准备不够充分，或者遗留到后期的问题太多，必然造成后期处理困难，甚至无法处理，这就可能很难做出预期效果；其次由于影视后期处理技术所采用的相关软件基本都是英文版的，即使是汉化版本也不是很准确。而艺术类学生的英语水平普遍较低，这也增大了难度。技术上的难度加上成功率过低，很多学生在学习的过程中，兴趣就会越来越低，直到最后完全丧失，这自然就会影响到后续教学，从而达不到教学目标[2]。
（二）案例缺乏。影视后期处理技术是基于实践的课程，需要有大量的案例来支撑。由于教学内容本身比较多，尤其各种滤镜插件，可能涉及很多参数，很多老师在做教学安排时，在软件各种参数讲解上所耗费的时间过多，导致实践的时间过少。因为缺乏足够的案例教学，在这里就变成了纯理论，泛泛而谈，这是实践类课程最忌讳的情况。
（三）知识缺乏巩固。由于对基本操作方法的讲解占据过多的时g，留给学生进行实践和巩固的时间就不够。加之很大一部分学生缺乏主动学习的能力，仅靠课堂那点时间无法对知识的掌握进行巩固。大部分的操作都需要自己在实践中反复验证，这样才能在大脑中形成条件反射。想到要实现某种效果，需要哪些滤镜，根据这些滤镜的关系，就能确定滤镜的先后顺序，以及滤镜必须设置的参数及如何设置等等。这样在不知不觉中巩固了知识，也就培养了自己动手的能力。
（四）缺乏创新能力。当然，创新能力确实要求很高，其涉及很多方面。手绘功底扎实的学生在这方面表现得要好一些，因为手绘之前，肯定就有思路的创新。从最终汇聚的作品来看，大部分作品的原创性很强，而艺术类学生在这方面具有先天的优势，给人耳目一新的感觉。但是在后期加工方面，由于对后期技术的不熟悉，依靠依葫画瓢、囫囵吞枣的方式完成的学习，在创新方面就明显不足。
二、案例分析教学思路
对于这种实践型、综合应用性很强的课程，建议采用案列分析的教学模式进行，如图1：通过多个使用近似功能完成的不同特效处理吸引学生的兴趣之后挑选一个案例进行分析，并让学生临摹制作，反复修改和重新制作，直到满意为止，然后对临摹过程进行总结思考，并在此基础上自己构思，自主创意。
（一）吸引兴趣。“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣”，托尔斯泰就指出了兴趣是学习的动力源泉，没有兴趣的学习自然是索然无味的，也不可能学好。因此对于任何课程，吸引学生的兴趣是非常重要的。影视后期处理技术这门课程是很容易吸引学生的兴趣的'。可以搜集各大电视台的片花、频道包装、广告、电影特技、游戏中的部分镜头，通过向学生展示这些精彩的片段，并结合需要讲课的内容进行简要解说，鼓励学生通过学习和努力后也能做出，甚至做得更好。让学生在感叹这些镜头的精彩的同时也纷纷摩拳擦掌，这样，引子的作用就突显出来了。之后需要选择一个与讲课内容直接相关的片段，以供案例分析使用。
（二）剖析案例。从选择出来的片段入手，分解出视频使用了哪些素材，以及这些素材可能获得的方式以及做了怎样的处理，包括使用ps、particle ilussion等软件等[3]。提取出若干个帧（瞬间画面），并分析这些关键帧处采用了哪些滤镜和操作手法。可以针对已经学过的知识点，结合提问方式教学，既能使学生回忆知识，又能检验学生的应变能力。针对案例中的一些效果提出问题，诸如：这种效果是怎样实现的，采用了哪些技巧或滤镜，以及哪些关键参数做了必要的调整，为什么要这样调整，可否把效果做得更好一些等等一系列问题。如果这些问题能够被很好地回答，说明相关知识点已经掌握得较好。反之，如果不能得到很好的回答，也可以通过对案例进行剖析、示范，这样就能起到复习巩固和提高的作用。
将事先准备好的原始素材分发给学生，示范讲解原始素材的处理以后，然后在After effects中分别导入素材，对照案例最终结果和案例剖析思路，逐个滤镜地施加。注意在调节相关参数的时候按照“要想实现什么效果，就必须怎么调节某个参数”的思路逐一进行解释和调节，这样就能实现“所见即所得”的效果。最终完成并导出影片，并和原始效果进行对比，引导学生发现差别在哪里，问题在哪里，哪些地方值得商榷和提高等，这样可以留出更多的值得探讨的问题，并教给学生去思考和试图解决。也可以在练习指导时给出相关的建议，由于视频的加工处理过程比较耗时，为了防止学生在练习时误入歧途而浪费不必要的时间。除了关键技术和要点要讲授清楚之外，还应当不断巡视学生的练习、操作情况，发现有问题应当及时指出，让案例剖析的结果顺利被消化并能做到收发自如。
（三）临摹制作。临摹不仅仅是书画的专用术语，其实在影视后期处理教学过程依然行之有效[4]。临摹制作视频特效需要分步进行：
首先，分段临摹。通过对案例的剖析，学生已经跃跃欲试了，但是不要着急，由于要完成一个特效制作可能需要的步骤很多，学生一时也不可能全部记住完整的步骤。因此接下来的临摹制作，就需要在老师的带领下，分步完成。把所需要的过程分成几个阶段，逐个阶段引导学生进行临摹制作。这个过程问题也是最多的，教师需要把相似的问题汇聚到一起，讲解解决问题，也能警示他人。
其次，完整临摹。当分步临摹完成后，可以让学生短暂回忆临摹过程，提醒注意关键点或容易犯错误的地方，然后让学生从头至尾完成临摹过程，要求至少临摹3遍以上，而且效果越来越好。
再次，临摹讨论总结。这个阶段让学生彼此交流制作过程的心得和体会，教师也可以参与其中。通过讨论，让学生巩固对滤镜作用的理解，以及相关参数的作用效果和调节方法，在操作过程最容易忽略和做错的地方，以及关键的地方等等，最后把讨论结果汇聚成为知识要点。这样就在实践过程中理解了相关理论知识而且会应用于实践。
（四）自主创意。与书画课程教学一样，需要通过反复的临摹习作，提高自己技艺后才可以创新形成自己风格的作品。影视后期制作也一样，通过反复的临摹案例作品，在临摹过程中对软件相关的滤镜功能、特点、技术参数做到一目了然，才能熟能生巧，达到灵活地运用。当学生对滤镜的掌握达到一定的熟练程度后，就可以给他们自 ……此处隐藏23277个字……实践方法
中职实用型影视后期制作人才实践方法是针对该层次影视后期制作相关专业的学生提出的一种教学模式，该方法可应用于动漫设计与制作、数字媒体艺术、多媒体技术等专业学生，采用课堂讲解和课余实践相结合模式，让学生把所学的知识点和技能及时应用于实践中，强调多练习多实践。
2、本方法进行了3个阶段的实验探索和研究：
参与实验的对象为11级和12级动漫专业学生，持续时间为3年，第一阶段为Premiere（简称PR）软件的学习和视频制作入门实践，在入学后的第二学期，周课时6节；第二阶段为After Effects（简称AE）基础和提高，安排在第三学期，周课时6节；第三个阶段是综合运用实践，安排在第四学期，周课时6节。在其他学期，可以安排一些色彩构成、动画原理和影视欣赏相关的课程。
实用型影视后期制作人才培养模式融合了这3个阶段的实验，通过对近两年已就业学生的跟踪调查和近三年指导学生参加技能竞赛所取得的成绩，统计的数据充分说明该培养模式的有效性和可行性。通过对此方法的实施，中职学校可以培养出更加符合社会需求的相关专业人才，同时给学生在学习过程中提供实际经验，为将来就业奠定基础。
3 、中职实用型影视后期制作人才实践方法具体实施过程
3.1 、第一阶段
1）目标：实施课程实践的方式来奠定实用型影视制作人才培养模式的基础，达到了解视音频格式，掌握剪辑、转场、特效等技能。
2）内容：实验环境为学校的动漫机房。实验内容的学生学习PR软件和视频制作基础，教材主要使用《典藏Premiere Pro CS5视频编辑剪辑制作完美风暴》，最后完成一个作品为《海南旅游》，在课程结束时进行作品展示比较和课程总结。
3）步骤与方法：
第一轮作品欣赏，利用多媒体投影，给学生播放一些具有视觉冲击力电影作品，欣赏的作品包括网上下载的电视片头、电影片段和剧本制作过程，还有影视后期剪辑的工作流程等等，为后续的阶段学习打基础。然后进入到PR基础学习，包括：三点四点编辑、转场特效。
第二轮主要是PR的滤镜、字幕和经典精彩效果的应用，其中滤镜部分也可以加入第三方滤镜，但不宜太多，因为作为初学者的学生，容易混淆内置和滤镜。精彩效果部分主要学习相册、手写字和打字效果等。
第三轮主要是综合运用，制作完成一个完整的作品，包括片头、片花、字幕、转场、特效和音频，综合在一起的一个旅游节目特辑。指导老师和学生共同评价最终作品，提出对自己和别人作品的看法及修改意见。
4）结果：经过一个学期三轮的实验后，学生初步掌握了PR软件的使用，并且可以完成一些简单的视频剪辑作品。但是，实践证明这种方式，学生虽然系统地学习PR软件的关键技术，但是对基础知识和技能的掌握不够牢固，主动学习的兴趣灵活和运用能力都不高。所以需要后续课程配合对知识的掌握和运用更加有效。
3.2、第二阶段
1）目标：培养学生制作视频特效的技能，为制作真实的节目所打下坚实基础。
2）内容：实验环境为学校的动漫机房。实验内容的学生学习AE软件，教材主要使用《典藏：After Effects CS5影视后期特效制作完美风暴》，最终完成几个片头的制作。
3）步骤与方法：
第一轮学习AE基础，文字特效和动态元素，掌握AE软件的基本操作原理。
第二轮学习AE高级应用，三维空间和精彩特效，主要锻炼学生的空间思维能力和综合运用AE软件能力。
第三轮片头制作，根据教材要求完成几个片头制作。
3.3 、第三阶段
1）目标：这个阶段通过实施课堂讲解和课余实践的方式来验证实践型影视制作人才培训方法的有效性。
2）内容：实验环境为学校的.动漫机房和学生电视台，通过在学生电视台制作真实播放的节目，学生采用综合实践的方式独立创作完成作品，包括：确定作品的主题和制作过程。
3）步骤与方法：这次实验是对学生综合实践能力的检验，教师提出独立创作作品的主要步骤，学生发挥自己想象力和创作力，同时充分利用电视台成员的经验，成员之间互相指导和帮助。可以参考以下这些步骤进行：
①准备阶段。学生根据自身的喜好选择一个在播的电视台栏目，收集整理素材（包括静态图片、动态视频以及相应的音频），此步骤是一个循序渐进的过程，可在制作过程中不断进行，以使作品有新的元素加入，选择节目的切入点，能够形成节目设计样式的绘制草图（也可以文字说明），但要求主题鲜明和突出；
②设计编辑计划，确定编辑点和镜头切换方式，节目中叠加标题字幕和图形，添加音频（使作品具有视觉和听觉的艺术效果），制作过程的完成标准是：运用所学的各种软件工具所掌握的各项技能，达到第二个步骤设计的预期效果即可；
③进一步修改。征集别人的意见或者建议，进一步完善；
④提交成品。学生在课堂上运用演示和推销的方式，向观众（或者用户）推介作品，阐述其中的创作理念。让其他同学接受并认为自己的作品，最终票选出优秀作品，在电视台中播放，实现作品价值。
4）结果和意义：本阶段大概持续时间为2个月，课堂讲述时间占很少比例，大部分时间是学生利用课堂和课余时间完成作品。学生提交最终作品后，可以发现学生在实践中独立创作影视作品的能力有所提高，作品的内容也丰富多样，画面效果绚丽，效果引人入胜。通过此阶段的实验，更进一步说明，实用型影视后期制作人才实践方法是一有效教学模式的实践模式。
5）经验总结，如果学生在自主创作时，为了避免学生出现毫无头绪、无从入手的情况，总结出以下几类节目类型。
①新闻类，新闻主要的特点在于时效性和真实性，而新闻类的电视包装也要体现新闻的特性，音乐和图形的设计和选择也应该遵循这方面原则，特别是音乐，应该是节奏快速，给人先入为主，只听声不看图像就可能辨别在播新闻节目。
②娱乐类，该类节目的意义在于带给观众身心上愉悦，所以轻松、快乐、搞笑、休闲等特点都是必须的，在色彩选择上要求鲜艳，图形元素要求时尚，音乐和剪辑节奏也要明快。
③庆典类，主要特点体现在庆典的发展由来和场面宏大，庆典气氛要热烈轰动，通常用红黄的暖色调渲染热烈的气氛。一般使用大气磅礴的音乐配合剪辑，烘托庆典的隆重特征。
4、结束语
在实用型影视后期制作专业中职人才实践方法中，我们进行了3个大阶段的实验探索和研究，每个阶段分为几个小阶段，不同阶段有梯度，逐步加大实验力度，从近三年本人指导学生参加“数字影视后期制作”项目的技能竞赛成绩，12年以前多次获得市级的二、三等奖，13年获得市一等奖，并获得代表进入省赛资格，获得三等奖；同时从学校就业部门的统计数据表明，在影视行业的招聘和就业中，影视后期制作专业的数据都要比计算机的其他专业具有明显优势，由此可以证明该实践方法在教学中应用的有效性和可行性。每个阶段从多个方面提出真实的论据和过程，这种方法能促进综合实用型人才成长，培养出来的人才基本适合社会需求，为学生毕业后提供了更大的就业空间。
