巴黎圣母院读后感
当认真看完一本名著后，大家心中一定有很多感想，是时候写一篇读后感好好记录一下了。那么你会写读后感吗？下面是小编收集整理的巴黎圣母院读后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
巴黎圣母院读后感1一座古老的教堂，一个凄凉的故事，一种人生的感悟，一次心灵的洗礼……
雨果在《巴黎圣母院》中用对比的手法刻画了群性格鲜明，极富有艺术感染力的人物形象，人物之间错综复杂的矛盾纠葛和悲剧命运扣人心弦，给我留下的印象最为深刻的是一组对比鲜明，令人触目惊心的人物形象吉卜赛少女爱斯梅拉达和敲钟人卡西莫多。16岁的爱斯梅拉达美貌绝伦，纯真善良，能歌善舞，她和她那只聪明绝顶的小山羊是整部小说中给人以无限遐想的浪漫亮点，是美丽和自由的化身。但在禁欲的中世纪极端保守腐朽的教会势力的摧残下令人惋惜地陨灭了。20岁的卡西莫多外貌其丑无比，严重的残疾使他一来到这个世界上，便遭到无情的遗弃——先是亲人的遗弃，继而是整个社会的遗弃。然而外貌丑陋的卡西莫多却有着一顶纯洁美丽的心灵，他以纯真得不掺一丝杂质的爱情如同守护着珍宝一般守护着爱丝梅拉达，试图使他远离一切伤害。但在强大的社会偏见和恶势力面前，个人的力量实在是微不足道，致使强悍的卡西莫多，也只有选择殉情这一悲剧。这两个主人公存在着纠结在一起的不幸身世，外貌上的反差也无法掩盖他貌有的纯真善良的天性。
这是一场正义与邪恶的较量，更是美丽与丑陋的对决。它揭揭露了教士的阴线被逼，宗教法庭的野蛮残忍，贵族的荒淫无耻和国王的专横残暴。这种推向极端的美丑对照，绝对的崇高与邪恶的对立，使小说具有一种震撼人心的力量，能卷走我们全部的思想情感。这也许正是浪漫派小说的魅力所在。
心地善良的卡西莫多，美丽纯洁的爱斯梅拉达，阴险刻毒的克洛德，放荡无情的弗比斯……美与丑是相互并存的，没有美就无所谓丑，有了丑才会更显现出美的存在。美不可能十全十美，丑也未必没有一处闪光点，美与丑只是相对而言诉。外表美的东西，不一定是在心灵上也美的，而内在的美却是实实在在的。外表丑的东西，也许它的内心才是最美的，美与丑，不像真与假、对与错那样昭然若揭，经纬分明。
巴黎，在夏日黎明时分得清新霞光得映照下，从圣母院的钟楼顶上眺望，景色真是灿烂多彩，绚丽迷人。让我们闭上双眼，默默为卡莫西与爱丝梅拉达祈祷吧！爱情是美好的，即使最后留下的仅仅是一缕尘土。人的欲望如果永无休止的发展，只会制造悲剧，毁掉美。
社会是个大舞台，演绎着人生的悲欢，而《巴黎圣母院》则是一面镜子，折射出社会深层次下人性的。无论美还是丑，都是人性的一部分，任何时候，美可能会变成丑，而丑也可能变成美，唯一不变的，是拥有一颗充满爱与宽容的心灵。也许这正是雨果在《巴黎圣母院》中想要告诉我们的。
巴黎圣母院读后感2故事发生在欧洲中世纪的巴黎。这是一场正义和邪恶，美丽和丑陋，纯洁和肮脏的较量，是一幅光怪陆离又鲜血淋林的爱情悲剧画卷，又是一部上至法王路易十一下至乞丐贱民的史书。
教堂里面是那么的阴森恐怖，这让人联想到在宗教的遮拦下，当时社会是怎样的肮脏和败坏，真善美的宗教和利用宗教制造血腥事件，形成了强烈的感官刺激。通篇都是在这样的对照下进行的，让人的心灵深刻的体会出迷茫，困惑，和不安，如果有一把利剑，你会尽你的全力去刺破那层蒙在社会上空的阴云，那阴云是邪恶的，你对它充满了愤怒和鄙视，就像书里面的那些流浪汉们对待社会的疯狂的报复。
可是你不能，因为如果你想刺痛那些邪恶，你就先要将代表着真善美的上帝打倒在地，那是多么残酷的事情啊！还有比人丧失本性更悲哀的么！
印象深刻的是这样的几个人物，代表美丽善良的姑娘——爱斯梅拉达。她不仅有迷人的外貌，更有一颗纯真善良的心灵，从她对待那只山羊，救下那个落魄的诗人，对于伤害过自己的卡齐莫多，送上的水和怜悯，对待爱情的牺牲，等，我们看到她是美丽的，她的身上心灵上没有污垢，她是没有被污染的。可是，这样的天使一样的姑娘，受到的是怎么样的对待呢？流浪，在最肮脏的环境里面生活，被所谓的上流社会排斥和嘲讽，被玩弄，被抛弃，被诬陷，被威胁，最后，作了彻底的牺牲。
书中描写了一个那样的社会，和在那个社会生活中的种种人物的状态，麻木的如那个弗比斯，最底层的如老鼠洞里的那几个隐修女，疯狂的副主教，还有尽全力反抗的最丑陋的卡齐莫多，副主教和卡齐莫多形成了人性上的鲜明对比，同样爱上了美丽的姑娘，同样的遭到了拒绝，他们的爱都是那么的热烈，那么的诚挚，可是，一个是占有，一个是奉献，已占有为目的的，当目的无法达到的时候，他想到的是毁灭，毁灭别人；以奉献为目的的，当无法奉献的时候，想到的也是毁灭，毁灭自己。
在我阅读这本书的过程中，我感受到了强烈的“美丑对比”。书中的人物和事件，即使源于现实生活，也被大大夸张和强化了，在作家的浓墨重彩之下，构成了一幅幅绚丽而奇异的画面，形成尖锐的、甚至是难以置信的善与恶、美与丑的对比。
我读过的书，就算《巴黎声圣母院》最深奥，只有把一个形体上畸形最可怕、最可厌、最完全的人物，把他安署在最低化低层。最被人轻蔑的一级上；用阴森对照线从各面照射这个可怜的东西。然后给他一颗灵魂，并且在这个灵魂赋予人所具备最纯净的一种感情，“这种高尚感情根据不同的条件而炽热化，在你眼前使这种卑下造物换了形状，渺小变成伟大，畸形变成了美。
巴黎圣母院读后感3为了充实而有意义的度过这个暑假，我在爸爸妈妈的指引下，选择了读《巴黎圣母院》这本世界名著，作者维克多·雨果用他擅长的诗歌和戏剧的文笔，把四百年前法王路易十一统治时期的真实历史面貌，艺术性的展现在我们的眼前，让我身临其境，随着主人公们的境遇或悲或喜，时而欣喜若狂，时而又泪如雨下。
在雨果的笔下描绘了，宫廷与教会狼狈为奸压迫人民群众，而人民群众们则与那两股恶势力英勇搏斗。这些可歌可泣的故事和生动活泼的戏剧性场面连缀起来，铺排开来，客观深刻的反映了历史真实，具有强大的批判力量。
这本书中主要讲述了弃儿伽西莫多，在一个偶然的场合被教主克洛德·弗罗洛收养为义子长大后又让他当了巴黎圣母院的敲钟人。他长相非常丑陋而且有多残疾，心灵却十分高尚纯洁。常年流落街头的吉普赛女郎拉·爱斯梅拉达，能歌善舞，天真貌美而心地善良。一次偶然，贫困的青年诗人比埃尔·甘果瓦与她相遇并成了她名义上的丈夫。很有名望的副主教本来一向专心于“圣职”，忽然一天欣赏了爱斯梅拉达的歌舞，就千方百计地想将其占为己有，对她进行了各种威胁甚至诬陷，同时还不惜玩弄卑鄙手段，去欺骗他的义子伽西莫多和学生甘果瓦。眼看无论如何都实现不了占有爱斯梅拉达的罪恶企图，最后经亲手将可爱的少女送上绞刑架。
作者在小说中揭露的正是19世纪20年代中期人民群众反对封建专制的斗争。巴黎的流浪汉也象征了人民群众对教会和国王权力的反抗 ……此处隐藏8538个字……的是光明，是划破那是黑暗的利刃，是启迪现代灵魂的圣歌……霎时，那熟悉而由低沉的钟声，再次在我耳边回荡。
巴黎圣母院读后感13高耸矗立的教堂顶尖，是扭曲的灵魂在诘问上天；阴森冷寂的深墙院内，是爱情圣徒的生死训练场。
——题记
一直以来，我不太喜欢读外国的小说，纵使我在世界文化史上知道很多外国名著都是人类艺术上的瑰宝！但偶尔一次机会，我在朋友家的书房里翻到了雨果的《巴黎圣母院》，开始只是抱着打发时间的念头，随手翻翻。后来，被主人公所吸引，干脆借回家去一睹为快。
卡西莫多有着丑到极致的相貌：几何形的脸、马蹄形的嘴、参差不齐的牙齿、独眼、耳聋、驼背……似乎上帝将所有的不幸都降临在了他的身上。雨果塑造的绝不仅仅是一个简单的丑八怪，他赋予了卡西莫多一种“美”。他集人类的一切丑恶于外表，集人类的一切美德于内心。他的内心很是高尚，他勇敢地从封建教会的“虎口”中救出了爱丝梅拉达，用“圣殿避难”的方法保住了姑娘的性命。在圣母院中，他无微不至的照顾爱丝梅拉达。最后，卡西莫多在众人的嘲笑声中戴上了“丑人王”的花环；他誓死保护爱丝梅拉达，却成了道貌岸然的克洛德的帮凶；他刚在钟楼上目视着自己心爱的女人嫁给了“绞架”，却又不得不将自己的“再生父母”送入地狱，这是他的一生。
不美的人生来就有错，美只爱美。在这部小说中，没有谁是一定丑恶，也没有谁是一定圣洁。这部小说中的每个人，都是孤独的，独自一人来到这世上，又独自一人离开这世上。生活在那样的年代里，没有人开心，也没有人不开心。卡西莫多应该是这个世上最孤独的人了吧？因为阳光从不光顾他的生活，只有清冷的月光才偶尔带给他一丝温暖。那么，卡西莫多痛苦吗？这个问题恕我无法回答，因为极端的痛苦，像极端的快乐一样不会经久，因为它过于猛烈！正如冰心在《谈生命》中所说“生命中不是永远快乐，而不是永远痛苦，快乐和痛苦是相生相成的”。
美与丑也是相互并存的，没有美就没有所谓的丑，有了丑才会更显现出美的存在。美不可能美的十全十美，丑也未必丑的没有一点闪光点，美与丑只是相对而言。外表美的东西，不一定有内在的美；外表丑的东西，也许他的内心才是美的。美与丑，不像真与假、对与错那样昭然若揭、泾渭分明，所谓“丑到极致就是美”。
读完了雨果的这本名著，我最深刻的感悟是：看惯了一个人，就会模糊他的美与丑，可他心灵的“美与丑”才是第一位的。
巴黎圣母院读后感14合上《巴黎圣母院》的书页，书中的人物仍在我脑海中浮现：驼背、独眼、瘸腿、耳聋的敲钟人卡西莫多，美丽、善良、温和的艾丝梅拉达，英俊潇洒的弗西斯，走近他们，亲历他们的悲欢离合，我不禁对美与丑有了一番更深的认识。
毫无疑问，艾丝梅拉达是美的。她的相貌如洒在地上的白月光；她的歌声如拂过田野的清风；她的舞姿如炉膛中跳动的火苗。她用婚约救下命悬一线的诗人；又用贴身的匕首守护自己的贞洁；她用甘泉滋润受刑者的口舌与心灵，尽管他昨夜企图伤害自己。她，美到骨子里。
而卡西莫多，是丑陋的。他的外表足以让人未与他交流就产生厌恶，但他的举动证明了他的高尚。他爱着艾丝梅拉达，将她救到圣母院；他避着她，怕自己的丑陋玷污她的眼睛；他守着她，无论生前死后，化为灰烬，融为一体。爱一个人，跌到尘埃里，恐怕是这场爱情中男主角的最好注脚。
什么是美？什么又是丑？
表面上的美与丑，是如今人们茶余饭后的谈资。但外在与内在往往是不统一的，就如同高尚而丑陋的敲钟人卡西莫多与卑微而英俊的弗西斯。读罢此书，若让我们在二者中选一个更令人喜欢的，我想大概大家都要选这位敲钟人。他的高尚赢得了大家的爱戴，他的脸庞散发着光辉，他的周身充满着强健的美。
而今，君不见，各种P图软件横行，网络直播屏幕上出现千篇一律的网红脸，更为可笑的是，这种低俗的娱乐竟拥有广大观众。百年前的雨果已告诉我们外在美只是皮囊，而我们却仍不知端正自己的丑美观吗？
雨果在故事中感叹：丑在美的旁边，畸形靠近优美，丑怪藏在崇高背后，美与丑共存，光明与黑暗相拥。美与丑不过是硬币的正反面，美过了限度就成了丑；而丑的幕布后可能有美的光亮透出。三毛并不是美女，但她自信的说：“我笑，便面如春花，她是能感动人的，任他是谁”。我未见过三毛，但我看到一个自信坚毅美丽的女子，她笔下的文字是灵魂的歌唱，不亚于最美的圣歌。
真正美丽的人，定是灵魂美丽的人。
老舍说：真正的美，是不多施脂粉，不多穿衣裳。灵魂美的人，不需要太多外在的装饰，因为美在她心中，她有自信的眼神，上扬的嘴角，庄重的举止，大方的言谈，美，自然流淌。
容貌如何，顺其自然更好；品性如何，全在自我修行。希望我们可以完成这种修行，我若盛开，清风自来，美在心中，夫复何求？
巴黎圣母院读后感15这本书上学时就看过一遍，当时看的没太明白，就买了下来留着以后再看，假期闲来无事又看了一遍。
让我印象深刻的场景是作者笔下的当时的那些建筑，那些奢华的象征权力的教堂，人们还不知道可以拥有自己的思想，以及为了自己的愿望可以做什么事情，一切都假借神圣的宗教，一切都假借神圣的教堂来展现，展现建筑家的审美观，也就是个人的才华，或者展示自己的能力，我想那时的人们，把人性深深地埋在一件神圣的宗教的外衣下面，典型的人物就是副主教--克洛德。从那许多的错综复杂的毫无章法的建筑群，我们不难看出，当时人们的内心是怎样的压抑，怎样狂躁，那些像雨后春笋一般从地下冒出来的教堂的尖顶，正是人们扭曲的灵魂在对着苍天做这无声的哀号!
教堂里面是那么的阴森恐怖，这让人联想到在宗教的遮拦下，当时社会是怎样的肮脏和败坏，真善美的宗教和利用宗教制造血腥事件，形成了强烈的感官刺激。通篇都是在这样的对照下进行的，让人的心灵深刻的体会出迷茫，困惑，和不安，如果有一把利剑，你会尽你的全力去刺破那层蒙在社会上空的阴云，那阴云是邪恶的，你对它充满了愤怒和鄙视，就像书里面的那些流浪汉们对待社会的疯狂的报复。可是你不能，因为如果你想刺痛那些邪恶，你就先要将代表着真善美的上帝打倒在地，那是多么残酷的事情啊!还有比人丧失本性更悲哀的么!
印象深刻的是代表美丽善良的姑娘--爱斯梅拉达。她不仅有迷人的外貌，更有一颗纯真善良的心灵，从她对待那只山羊，救下那个落魄的诗人，对于伤害过自己的卡齐莫多，送上的水和怜悯，对待爱情的牺牲，等，我们看到她是美丽的，她的身上心灵上没有污垢，她是没有被污染的。可是，这样的天使一样的姑娘，受到的是怎么样的对待呢?流浪，在最肮脏的环境里面生活，被所谓的上流社会排斥和嘲讽，被玩弄，被抛弃，被诬陷，被威胁，最后，作了彻底的牺牲。
我想这也就是世界名著的真正魅力所在，他让人看到的不是一个简单的故事，他深刻的揭示了人类内心深处的一些活动，无论放在什么时候，什么社会，人的共性是始终存在的，对美好的向往，对美好的追求，对美好的赞美，人是一个天使和魔鬼的综合体，人和人的经历没有相同的，也就是说，社会本身就不可能让所有人享受到同等的待遇，这种不一样的待遇，让多少人的内心失去了平衡，失去了对美好的追求阿!
