如何写写景作文
在平平淡淡的学习、工作、生活中，大家总免不了要接触或使用作文吧，作文要求篇章结构完整，一定要避免无结尾作文的出现。相信写作文是一个让许多人都头痛的问题，以下是小编为大家收集的如何写写景作文，欢迎大家分享。
如何写写景作文11、抓住景物的特征，仔细的观察。
因为不同的景物有着不同的特征，从不同感觉、有动有静地写景，让人读来身临其境。比如著名诗人苏轼写的：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”就写出了从不同的角度看到的庐山的样子。
2、首先确定描写顺序：从远到近，从近到远，从上到下，从下到上。
我们描写景物时，可以由高到低，由远到近，由整体到局部，由物到人，由动到静等。总之，把握住写景的顺序，描写出的景物才能层次分明，清晰自然。描写景物的顺序通常有两种：第一是时间顺序，比如写一棵树，我们可以按春、夏、秋、冬的时间顺序，写出它在各个季节是什么样子的；还有一种是空间顺序，例如我们描写一座山峰，就可以写远处看它是什么样子，近处看它是什么样子，或者从上看是什么样子，从下看是什么样子等。
3、情景交融，借景抒情
作者在写景的同时，要融入自己的真实情感，让读者在文章中不但能“看”到美好的景物，还能感受到作者所想表达的情感，作者的思想。单一的为写景而写景的作文，是无法成为一篇让读者产生情感共鸣的好文章的，这就要求我们在写文章时，写到景物时，自然地将自己的情感融进去，借助于对景物的描写，来表达自身的情感。
4、通过各种修辞手法将前面的内容润色。
如果只是单纯的写景物的话，文章会非常的枯燥，就仿佛只有一个框架，里面什么内容都没有。用一些形容词来修饰自己的文章，让文章读起来不再是一个框架，而是有了“血肉”。
5、动静结合，写好景物特点。
在写景作文中，景物有静态与动态的区别。自然景色总是沉静的，但又都在不断地运动与变化之中。写景时既要注意静态的景，又在善于看出景中的动态，做到静中有动，动中有静，动静结合。描写时或先写静态后写动态，或先写动态后写静态，使景物处于静态与动态时的特征和谐完美地呈现在读者面前，只有这样，才能使文章中的景色特点“活”起来。
6、展开合理想象，描出气色
在对景物进行仔细观察的基础上，教师可以让学生张开想象的翅膀，把景物的特点加上想象力写下来，会让人读起来感觉到生动有趣。例如，“一只黄鹂站在树枝上欢快地唱歌”就用拟人手法形象地写出了黄鹂的活泼可爱
7、可以用古人的一些名句古诗来烘托。
古人的智慧也是非常大的，留下了许许多多脍炙人口的名言佳句，这也是我们可以利用的资源之一，在文章中合理的利用一些名句，会让文章更加的丰满。比如爬到泰山就可以用“会当临绝顶，一览众山小”的诗词来形容山的气势。
如何写写景作文2在我们的教学过程中，经常发现很多孩子不会写写景作文。绝大多数小学生写出来的写景作文，常常是惊人的相似。比如，写春天：春姑娘来了，冰雪融化了，柳树发芽了……写秋天：黄叶从树上飘落下来……明明写的是家乡——深圳（典型的南方城市），春天竟然“冰雪融化”，真是太离奇了。
出现上述的情况，关键在于同学们平时没有注意观察，也没有投入感情，没有用心去体会景色的独特之处，更没有把景物“美”字展现出来。
写景作文重在一个“美”字，用美词、写美景、颂美情，把“美”的方方面面，用文字展现给读者看，这样才能引起人们的共鸣。换句话说，描写景物就像画画，只是画画时用的是彩笔、颜料，而写景作文里的“彩笔”是语言文字。
想要让景物体现出美感出来，那我们在写作写景作文的时候，也必须做到“三个美”：即语言美、组合美和感触美。
一、语言美
这里的“语言美”，主要体现在会使用修辞手法和会用优美词语两个方面。也就是说，我们在描写景物时，应当发挥想象，巧用比喻、拟人、排比等修辞，能让景物更有“人味”和“气场”。我们还可以引用诗词佳句来描绘景物，用反复手法强调景物之美，用对比手法突出景物的美……
例：太阳像负着什么重担似的，慢慢儿，一纵一纵地，使劲儿向上升。（拟人句，有人味）
又如：芦苇和蒲草倒映在清凌凌的河水里，显得更绿了；云朵倒映在清凌凌的河水里，显得更白了……（排比句，有气场）
二、组合美
“组合美”就是指将几种景物组合到一起来写。一般来说，组合美的语句当中，会出现“阳光、雾、云、露珠、雨、风、声音和味道”等关键词语。比如说，蝴蝶和蜜蜂和小鸟组合在一起，野花和小草和河水组合在一起。
例句：
1、一阵风吹来，树上的叶子纷纷飘落，像一把把小降落伞。（风和树叶组合在一起）
2、雾来了，山峰若隐若现，仿佛人间仙境。一眨眼，雾散了，一幅美丽的山水画呈现在眼前。（雾和山峰组合在一起）
3、一阵微风吹过，叶子上的露珠滚来滚去，晶莹剔透，像一颗颗珍珠。（微风和露珠组合在一起）
4、阳光透过树叶，像利剑一样照射下来，地上的影子斑斑驳驳，随风晃动。（阳光、树叶、影子、风组合在一起）
5、花香吸引来许多蝴蝶、蜜蜂，它们一会飞到这，一会飞到那，忙忙碌碌。（花和蝴蝶和蜜蜂组合在一起）
三、感触美
“感触美”指的是人接触到景物后的感受，也就是说，在写景的时候，记得描述一下人在这个环境中的活动。正所谓，人到景中去，人也是一道风景。
例句：
1、我坐下来，抚摸着小草，仰望着蓝天，呼吸着清新的空气，整个人都醉了。
2、小溪欢快地唱着歌，溪水抚摸着我的小脚丫，凉凉的，舒服极了。脚丫踢起的水花，在我们的欢声笑语中随风飘走。
3、我手扶着粗糙的树干，倾听着老树在讲述他过去的故事。
范文：
旌湖美景
旌湖是个人工湖，位于德阳市中心，它是德阳风景优美的胜地，也是人们休闲踏青的好去处。那里有清清的水，嫩嫩的草，绿绿的树……美丽极了。
“春江水暖鸭先知”。你看！湖面上那几个小黑点不正是几只小鸭子在湖里快活地游来游去吗？它们不时发出“嘎嘎嘎”的叫声，好像在说“春天来了！春天来了！”湖岸上，小朋友们在高兴地放着风筝。天空中飘着各式各样的风筝，把蓝蓝的天空装扮得更加绚丽多彩。
夏天，树木长得葱葱茏茏，火辣辣的太阳照在湖面上金光闪闪，像天上的星星眨着眼睛。湖面上几条游船划过，荡起了波纹。船后跟了几条小鱼，有趣极了。天气闷热时，人们就到树下去纳凉。夜晚，蝉叫个不停，蛐蛐也唱着欢乐的歌，给夜晚的旌湖增添了生机。
秋天，树叶变黄了，风一吹过，几片枯萎的叶子随风飘动，像一只只美丽的'蝴蝶在秋风中翩然起舞。有的树叶落到了地上，人们从落叶上踩 ……此处隐藏3052个字……岭、危岩劲松、闪电雷鸣、大漠长风这些具有“阳刚之美”的景物和清风明月、幽林曲涧、弱柳柔丝、杏花春雨这些具有“阴柔之美”的景物，实际上就具有截然不同的“力的模式”，因而具有截然不同的表现性。在对自然景物的观察中，引导学生感受不同的自然景物所具有的不同的“力的模式”，不同的表现性，培养他们对形式的敏锐的感受能力，是培养审美观察力的基础．在此基础上，学生就可能形成审美的构成意识和构成能力，也就是在感性形式上统一为一个有联系、有意义的整体的意识和能力。这样，面对纷繁复杂的自然景观，他们才会发现由那些具有相同的“力的模式”的景物构成的具有鲜明总体特征的完整、统一的画面。人们的视知觉具有要求简化的倾向，当知觉对象符合这一要求时，才可能产生美感。因此在审美观察的基础上描绘出来的画面，才是既真实，又美好的画面。
以上说的是在对自然景物的观察训练中如何培养学生的审美观察力。审美观察，是一个“物我交流”的双向过程，人们又称之为“审美观照”，在这个过程中，始终渗透着情感的活动。首先，情感在审美观照中发挥着动力功能。学生如果缺乏观察、审美的兴趣，就不可能开展任何审美活动。事实上，热爱大自然是学生的天性，这是我们组织学生观照自然的有利条件，在此基础上，我们可以引导学生回忆、介绍与某处景物有关的往事、历史传说、故事，引发他们特定的情绪记忆，以积极的情感状态投入审美观照。其次情感在审美观照中发挥着定向和创造功能。当我们带着特定的情感进入观照时，这种情感对外界景物就会产生一种选择作用，甚至变形作用：那些具有相同的“力的模式”的景物才得以进入知觉范围；一些不具有相同的“力的模式”的景物，由于知觉的完形作用，在经过变形作用后(变得具有相同的“力的模式”)，也得以进入知觉范围。而且，由于情感的激发、启动，以往生活中积累的一些景物的意象，也可能加入其中，从而使得由这些意象组成的知觉形成具有鲜明的总体特征，具有鲜明的个性色彩，成为主观感情的象征物。这样的画面，便是由情感定向、一创造如来的富有生机的完美的画面。比如同一处荒园，用科学的眼光看，它确实是杂草丛生，断瓦残垣，不堪人目；但是如果它和学生们的童年趣事联系在一起，他们就可能有意无意地不提那些不堪入目的景象，而大写特写蟋蟀在弹琴，小鸟在歌唱，甚至把某处公园中的一些景物的形象移花接木地加到了他们心爱的荒园上，那破败的老屋会显得古色古香，那杂草丛中会散发出泥土的芬芳。这样写从科学的眼光看是不真实的，但是在他们的眼睛里，记忆中却是真实的；它所表现的孩子们的那股热爱童年生活的感情却是真实的。
当然，激发起学生的特定的情感进入审美观照，这情感首先就应当是积极的健康的。诚然，积极美好的情感决不是单纯在写作中能够培养起来的，它需要通过多种途径。但是指导学生写好写景抒情文章，把它作为发现美、创造美的一个过程，也不失为一条重要途径。除了上面所说的在进入观照之前，激发学生的积极情感而外，学生的心灵、情感在观照过程中也能够得到净化和升华。当我们引导学生面对大自然的美景，在观照中达到“物我两忘”的境界时，当我们沉浸在自己所创造的美妙境界之中，浮想联翩、流连忘返时，“我们不再生活在事物的直接的实在之中，而是生活在纯粹的感性形式的世界中。在这个世界中，我们所有的感情在其本质和特征上都经历了某种质变过程。情感本身解除了它们的物质重负。”培养这种脱俗的情感，超越精神，达到人生的审美化，如上文所说，是审美教育的又一个重要方面的内容。
以上说的是，在对自然景物的审美观照中，可以发现、创造出一幅富有生机的完美图画，这图画，用美的语言描述出来，就可以构成较为理想的写景抒情文章。这个过程，同时就是培养学生的审美情感和审美能力的过程。如何运用语言准确地描绘形象，表达感情，这里面也包含着美育，这里就不多说了。下面简单地谈谈如何在阅读教学和艺术鉴赏中汲取有益的营养的问题。
中学语文教材中选有大量的写景抒情散文。对于这些艺术精品单纯作理性分
析，讲清它们是从什么角度描写的，哪些词语用得恰到好处，显然是不够的；一味地让学生诵读，或者笼而统之地称赞它们是如何美妙，学生也听得有限。我们觉得比较好的方法，是先要求学生体味作者所描绘的境界，给我们怎样一个总体印象。优秀的写景文章或片断，用笔可能有繁简之分，但是都能给人以鲜明的总体印象。比如老舍先生《在烈日和暴雨下》中对烈日和暴雨景象的描写和鲁迅先生《故乡》中关于月下西瓜的景物描写，前者有如繁笔画，后者有如简笔画，但是给我们留下的印象都是鲜明、深刻的。在把握总体印象的基础上，可以进一步分析作者是如何通过多角度描写以突出这一印象的，这样似乎更符合观察、感受的顺序，更有利于学生掌握写景作文的正确途径。然后，我们可以通过表情朗读，最好借助于电化教学手段，引导学生进入作者的描绘的境界，从中体味作者的感情。我们还可以要求学生展开创造性想象，补充画面中所没有描绘的部分。比如在《小石潭记》的教学中，可引导学生想象出作者描绘的清冷幽静的境界，并且体会到这样的境界，恰当地表现了作者因怀才不遇而产生的郁郁不平的心情。那么试想我们有朝一日前往小石潭，寻访古人遗踪，当会是怎样的心情？带着这样的心情去观赏今日小石潭，又该是怎样一番景象？这样便把阅读和写作紧密地结合起来了。
绘画、摄影等艺术都极讲究构图之美，讲究通过经营构造更好地表现作者的
主观感情。比如同样是为树人堂拍照，站在它的脚上，采用仰视角度，让它处在蓝天白云的映衬之下，让它沐浴在灿烂的霞光之中，它将显得更加宏伟壮丽；而站在远处，采用平视角度，那就取决于作者所要表现的情感，这就要求我们，不但要教给学生观察方法，最好还得“亲临现场”，和学生一同“下水观察”。中国古代绘画，很讲究所谓“以实带虚”、“以虚补实”，以收到以少胜多，深化意境的作用。南宋画家马远，人称“马一角”，他的绘画总喜欢在画幅上留下大片空白。但是在观赏者眼里，这一片空白却不是一无所有，它可能是云雾环绕的远山，也可能是烟波浩淼的湖水。高明的剪纸艺人几剪刀便可完成一幅神奇的人物剪影，但是让我们看到的，却不是一个简单的轮廊，而是一个神态毕现的人。所以能够如此，就是因为作者以有限的笔墨，描绘出了对象的主要特征。“关于事物特征的记忆表象，是与整个事物的记忆表象相结合，并且作为这一结合的突出部分保留在头脑之中的。因此当人们有机会被唤起这特征的记忆时，也就必然联想起整个事物的表象”。所以作者所描绘的有限的“实景”，才可能引起观赏者丰富的联想，补充作品中留下的空白和没有表现出的部分。而这样的作品，更易于引发观赏者的审美创造欲望，因而也更具有美感。课文中的写景抒情散文，也不乏这方面的例子。比如《小石潭记》中作者无一字写水，但是我们在阅读、想象中却能够感受到那游鱼、细石，无一不是处在清澈见底的潭水之中。当然，阅读教学和艺术鉴赏的艺术精品，出自名家之手，不是学生们一朝一夕的功夫便能模仿到的，但是在阅读欣赏中可以培养起审美情感和审美能力，激发出审美创造的欲望，这已经不是仅仅有利于写作的事了。总而言之，美的事物要美的心灵去发现、创造，而发现美、创造美的过程，又将创造美的心灵。我们认真地指导学生写好写景抒情文章，便是在实践着这一真理。
